Слайды и текст этой презентации
Слайд 1
Описание слайда:
Слайд 2
Описание слайда:
Слайд 3
Описание слайда:
Слайд 4
Описание слайда:
Женская фигура оказалась закованной в корсет с металлическими или деревянными планшетками. Корсет имел длинный шнип - выступ, оканчивающийся острым углом, благодаря которому плоская грудь плавно и невидимо переходила в юбку. На бедра надевался кринолин - каркас из нескольких конически уменьшающихся в диаметре кругов, висящих на кожаных ремнях, что сообщало юбке неподвижность и правильную коническую форму - вертугадэн (От испанского "вертугадо" - ветви из которых делались жесткие арматуры на юбках (1468 г.)). Женская фигура оказалась закованной в корсет с металлическими или деревянными планшетками. Корсет имел длинный шнип - выступ, оканчивающийся острым углом, благодаря которому плоская грудь плавно и невидимо переходила в юбку. На бедра надевался кринолин - каркас из нескольких конически уменьшающихся в диаметре кругов, висящих на кожаных ремнях, что сообщало юбке неподвижность и правильную коническую форму - вертугадэн (От испанского "вертугадо" - ветви из которых делались жесткие арматуры на юбках (1468 г.)).
Слайд 5
Описание слайда:
Слайд 6
Описание слайда:
Узорчатая или гладкая ткань костюма апплицировалась золотошвейными лентами и с геометрической точностью "прочерчивалась" прямолинейными узорами "золотыми" и "серебряными" нитями и жемчугом. Узорчатая или гладкая ткань костюма апплицировалась золотошвейными лентами и с геометрической точностью "прочерчивалась" прямолинейными узорами "золотыми" и "серебряными" нитями и жемчугом.
Слайд 7
Описание слайда:
Слайд 8
Описание слайда:
Слайд 9
Описание слайда:
Слайд 10
Описание слайда:
Слайд 11
Описание слайда:
Слайд 12
Описание слайда:
Слайд 13
Описание слайда:
Слайд 14
Описание слайда:
Слайд 15
Описание слайда:
Мужской испанский костюм XV-XVI века В борьбе испанцев в период реконкисты принимали участие рыцари других европейских стран, и, таким образом, непосредственное общение способствовало распространению многих форм мужского костюма, существовавшего у французов или итальянцев. К ним прежде всего относятся элементы готического костюма: обувь с длинными носками, некоторые виды головных уборов, длинное сюрко без рукавов. Большинство верхних одежд были средней длины, спокойных, можно сказать, благородных форм. Плащ был обязательной частью мужского испанского костюма, и длина его варьировалась в зависимости от возраста и социального положения. Обычно одна сторона плаща драпировалась на плече. Длинной и широкой была торжественная одежда, называвшаяся "касака".
Слайд 16
Описание слайда:
Слайд 17
Описание слайда:
Слайд 18
Описание слайда:
Чтобы придать хубону форму лат, спереди вставляли куски картона. Особенно выпуклым был перед хубона в 70-80-х годах. В это же время его стоячий воротник делают таким высоким, что он подпирает подбородок и мочки ушей. По краю воротника выпускают рюш, размер которого постепенно увеличивается и к концу столетия достигает 15-20 см. Таким образом, рюш превращается в "гранголу" или горгеру - знаменитый гофрированный испанский воротник. На протяжении XVI века изменяется и форма кальсес. Чтобы придать хубону форму лат, спереди вставляли куски картона. Особенно выпуклым был перед хубона в 70-80-х годах. В это же время его стоячий воротник делают таким высоким, что он подпирает подбородок и мочки ушей. По краю воротника выпускают рюш, размер которого постепенно увеличивается и к концу столетия достигает 15-20 см. Таким образом, рюш превращается в "гранголу" или горгеру - знаменитый гофрированный испанский воротник. На протяжении XVI века изменяется и форма кальсес.
Слайд 19
Описание слайда:
Еще в 1530 году Тициан пишет портрет Карла I (V) в костюме с узкими кальсес несколько выше колен, а в 1542 году он изобразил Филиппа II в богатой, вышитой драгоценностями одежде, и кальсес короля уже сделаны на небольшом каркасе. В 70-80-х годах вошли в моду двойные кальсес, состоявшие из узких, облегавших ногу штанов до колен и округлых, на толстой набивке, "грегескос", покрывавших только бедра. Еще в 1530 году Тициан пишет портрет Карла I (V) в костюме с узкими кальсес несколько выше колен, а в 1542 году он изобразил Филиппа II в богатой, вышитой драгоценностями одежде, и кальсес короля уже сделаны на небольшом каркасе. В 70-80-х годах вошли в моду двойные кальсес, состоявшие из узких, облегавших ногу штанов до колен и округлых, на толстой набивке, "грегескос", покрывавших только бедра.
Слайд 20
Описание слайда:
Слайд 21
Описание слайда:
Слайд 22
Описание слайда:
Слайд 23
Термин «испанский костюм» в его самобытном существовании принадлежит к периоду с XV по XIX вв. Жесткие каркасные костюмы, вошедшие в моду при дворе испанских Габсбургов в XVI-XVII вв. оказали большое влияние на стиль других европейских королевских дворов. В противоречивой эстетике сплелись воедино рыцарские идеалы, этикет королевского двора и аскетизм католической церкви. С одной стороны, это типичное для эпохи Возрождения подчеркивание естественных форм и пропорций фигуры, с другой – требование максимально спрятать тело.
Мужской испанский костюм
В испанском костюме впервые в Европе применяется каркас в виде стеганой подкладки из ваты, опилок, конского волоса, на которую натягивались все части одежды.
Основными элементами мужского костюма были сорочка, колет, короткие штаны, разного рода плащи.
Сорочка имела брыжжевый воротник и высокие манжеты из батиста, отделанные кружевами.
Колет , или хубон, — короткая куртка до талии или бедер, прилегающего силуэта с застежкой спереди, воротником-стойкой, узкими рукавами с наплечными валиками и отрезной баской. Постепенно высота воротника увеличивалась, по его краю пустили рюш, размер которого к концу XVI века достиг 15-20 см. Так появился знаменитый испанский гофрированный воротник.
Набедренные штаны , или брагетт, имели шаровидную форму, часто отделывались декоративной тканью в виде вертикальных полос, которые закреплялись только в верхней и нижней части и свободно свисали. Под брагетт надевались кальес – узкие штаны-чулки.
В качестве верхней одежды носили короткие и длинные широкие плащи , с капюшоном и без, одной из разновидностей плаща была ропа – распашная одежда, которую носили расстегнутой или застегивали высоко под шеей. Ее отличали декоративные висячие рукава и наплечники.
Женский испанский костюм
Женский костюм имел треугольный, четкий и графичный силуэт. Платья были отрезными по талии, с глухим закрытым лифом сложного кроя на корсете. С помощью корсета уплощалась естественная выпуклость груди. Спереди лиф заканчивался длинным острым мысом. К лифу пришивался конусообразный металлический вертюгаден, на него натягивались две юбки, верхняя из которых имела спереди треугольный разрез. Таким образом, силуэт костюма складывался из двух треугольников, вершины которых соединялись на талии.
Платья часто украшались нагрудными вставками в виде сетки из золоченых шнуров и нитей жемчуга.
Pукава были узкими, длинными, двойными, верхний выполнялся из другой ткани и имел разрезы по всей длине, книзу расширялся. И в мужском, и в женском нарядах линия плеч искусственно расширялась за счет плечевых валиков и увеличенной головки рукава.
Брыжжевый воротник женской сорочки имел специфическую форму, он раскрывался спереди, обнажая шею. Однако использовались и закрытые воротники разной ширины с различной драпировкой.
В отличие от аристократок, горожанки не использовали металлический каркас для юбок и корсеты. Они носили рубашки, узкие лифы со съемными рукавами, юбки, заложенные крупными складками либо присборенные по талии.
Народный испанский костюм
Народный испанский костюм в том виде, в котором он стал частью культуры, сложился в XVIII-XIX вв. Именно в этот период элементы народного костюма начали активно использоваться представителями аристократии.
Мужской костюм включал короткий пиджак («фигаро»), плотно облегающие штаны до колен, короткий жилет яркой расцветки, кушак, перехватывающий талию (обычно красного цвета и до 30 м в длину), шляпу-треуголку, чулки, обувь с пряжками, плащ.
В наши дни так выглядит костюм тореадора.
В женском костюме использовались схожие элементы: приталенный жакет с широкими лацканами (без корсета), длинная широкая юбка со множеством оборок, мантилья с гребнем, веер, шаль.
В наши дни так выглядит наряд танцовщицы фламенко.
Классический элемент — это мантилья, представляющая собой кружевную шелковую накидку, покрывающую шею, голову и грудь. Мантилья надевалась поверх высокого гребня, который втыкался в прическу строго вертикально. В наши дни мантилью хотя бы раз в жизни примеряет почти каждая женщина, поскольку сейчас она известна как фата.
Ткани и расцветка
Наиболее распространены узорчатые (вышитые, набивные) ткани, с золотым и серебряным рисунком на насыщенном фоне. Цвета в костюме в большинстве случаев сочетаются по принципу контрастов. Орнамент может быть различным, но чаще всего это цветочная расцветка и горох.
Украшения, прически, обувь
Мужчины носили коротко стриженые волосы, бороду и усы; на голову надевались фетровые шляпы, береты, красные шапочки в виде фригийских колпаков.
Женщины делали различные прически из длинных волос, которые в основном собирались на затылке. Прически украшались шпильками и гребнями.
И в женском, и в мужском наряде широко использовалось множество броских навесных украшений: жемчужные ожерелья, серьги, перстни, ювелирные пояса, цепочки, пряжки, пуговицы, камеи. Сам костюм нередко становился для них лишь фоном.
Мужская обувь представляла собой мягкие туфли из кожи или бархата, без каблуков. Женщины также носили туфли из мягкой кожи, атласа или бархата, украшенные вышивкой, с конца XVI века – на каблуке.
Испанский костюм в наши дни
Сегодня для испанского стиля в одежде характерны следующие элементы гардероба:
Белая блузка
. Это должна быть не строгая блуза рубашечного кроя, а нежная блузка из мягкой воздушной ткани, обязательно с манжетами, оборками, кружевом или жабо. Уместен будет и классический гофрированный воротник-стойка. Главное условие – это женственность.
Длинная юбка
. Испанская юбка не может быть ни короткой, ни обтягивающей, обычно это клеш от середины бедра, мягкая струящаяся ткань, летящий силуэт. Ткань не обязательно должна быть яркой, она может быть темной и однотонной, с набивным иди выпуклым узором.
Широкие брюки
. Юбка-брюки или очень широкие расклешенные брюки темных тонов, однотонные, в продольную полоску или клетку. Цветочные принты и другие рисунки не приветствуются.
Вечернее платье ярко-красного цвета
. В покрое, силуэте и оттенке платья допускается полная свобода, оно может быть многослойным, с низом, состоящим из нескольких юбок.
Летний сарафан с цветочным рисунком
. Цветы должны быть крупными и яркими, на светлом фоне. Такой сарафан можно дополнить шляпой с большими полями или платком.
Корсет
. Он может выполнять самые разнообразные роли: жилета, сшитого из черной ткани и надетого поверх блузки, топа со шнуровкой и т. д.
Аксессуары
. Знаковым аксессуаром испанского стиля являются искусственные цветы: заколки для волос в виде цветка, цветок, приколотый к воротнику блузки, пиджака или к поясу платья. Но цветок должен быть только один. Еще один аксессуар – это большая широкая шаль с длинной бахромой и ярким рисунком.
Видео — испанский танец
Испанский танец «фламенко» в национальных испанских костюмах.
Где можно купить испанский костюм
Наибольшим спросом пользуются костюмы для фламенко, поскольку фламенко — визитная карточка Испании. Юбку для фламенко можно приобрести в магазинах танцевальных принадлежностей.
Слайд 1
Описание слайда:
Слайд 2
Описание слайда:
Слайд 3
Описание слайда:
Слайд 4
Описание слайда:
Женская фигура оказалась закованной в корсет с металлическими или деревянными планшетками. Корсет имел длинный шнип - выступ, оканчивающийся острым углом, благодаря которому плоская грудь плавно и невидимо переходила в юбку. На бедра надевался кринолин - каркас из нескольких конически уменьшающихся в диаметре кругов, висящих на кожаных ремнях, что сообщало юбке неподвижность и правильную коническую форму - вертугадэн (От испанского "вертугадо" - ветви из которых делались жесткие арматуры на юбках (1468 г.)). Женская фигура оказалась закованной в корсет с металлическими или деревянными планшетками. Корсет имел длинный шнип - выступ, оканчивающийся острым углом, благодаря которому плоская грудь плавно и невидимо переходила в юбку. На бедра надевался кринолин - каркас из нескольких конически уменьшающихся в диаметре кругов, висящих на кожаных ремнях, что сообщало юбке неподвижность и правильную коническую форму - вертугадэн (От испанского "вертугадо" - ветви из которых делались жесткие арматуры на юбках (1468 г.)).
Слайд 5
Описание слайда:
Слайд 6
Описание слайда:
Узорчатая или гладкая ткань костюма апплицировалась золотошвейными лентами и с геометрической точностью "прочерчивалась" прямолинейными узорами "золотыми" и "серебряными" нитями и жемчугом. Узорчатая или гладкая ткань костюма апплицировалась золотошвейными лентами и с геометрической точностью "прочерчивалась" прямолинейными узорами "золотыми" и "серебряными" нитями и жемчугом.
Слайд 7
Описание слайда:
Слайд 8
Описание слайда:
Слайд 9
Описание слайда:
Слайд 10
Описание слайда:
Слайд 11
Описание слайда:
Слайд 12
Описание слайда:
Слайд 13
Описание слайда:
Слайд 14
Описание слайда:
Слайд 15
Описание слайда:
Мужской испанский костюм XV-XVI века В борьбе испанцев в период реконкисты принимали участие рыцари других европейских стран, и, таким образом, непосредственное общение способствовало распространению многих форм мужского костюма, существовавшего у французов или итальянцев. К ним прежде всего относятся элементы готического костюма: обувь с длинными носками, некоторые виды головных уборов, длинное сюрко без рукавов. Большинство верхних одежд были средней длины, спокойных, можно сказать, благородных форм. Плащ был обязательной частью мужского испанского костюма, и длина его варьировалась в зависимости от возраста и социального положения. Обычно одна сторона плаща драпировалась на плече. Длинной и широкой была торжественная одежда, называвшаяся "касака".
Слайд 16
Описание слайда:
Слайд 17
Описание слайда:
Слайд 18
Описание слайда:
Чтобы придать хубону форму лат, спереди вставляли куски картона. Особенно выпуклым был перед хубона в 70-80-х годах. В это же время его стоячий воротник делают таким высоким, что он подпирает подбородок и мочки ушей. По краю воротника выпускают рюш, размер которого постепенно увеличивается и к концу столетия достигает 15-20 см. Таким образом, рюш превращается в "гранголу" или горгеру - знаменитый гофрированный испанский воротник. На протяжении XVI века изменяется и форма кальсес. Чтобы придать хубону форму лат, спереди вставляли куски картона. Особенно выпуклым был перед хубона в 70-80-х годах. В это же время его стоячий воротник делают таким высоким, что он подпирает подбородок и мочки ушей. По краю воротника выпускают рюш, размер которого постепенно увеличивается и к концу столетия достигает 15-20 см. Таким образом, рюш превращается в "гранголу" или горгеру - знаменитый гофрированный испанский воротник. На протяжении XVI века изменяется и форма кальсес.
Слайд 19
Описание слайда:
Еще в 1530 году Тициан пишет портрет Карла I (V) в костюме с узкими кальсес несколько выше колен, а в 1542 году он изобразил Филиппа II в богатой, вышитой драгоценностями одежде, и кальсес короля уже сделаны на небольшом каркасе. В 70-80-х годах вошли в моду двойные кальсес, состоявшие из узких, облегавших ногу штанов до колен и округлых, на толстой набивке, "грегескос", покрывавших только бедра. Еще в 1530 году Тициан пишет портрет Карла I (V) в костюме с узкими кальсес несколько выше колен, а в 1542 году он изобразил Филиппа II в богатой, вышитой драгоценностями одежде, и кальсес короля уже сделаны на небольшом каркасе. В 70-80-х годах вошли в моду двойные кальсес, состоявшие из узких, облегавших ногу штанов до колен и округлых, на толстой набивке, "грегескос", покрывавших только бедра.
Слайд 20
Описание слайда:
Слайд 21
Описание слайда:
Слайд 22
Описание слайда:
Слайд 23
Описание слайда:
Слайд 24
Описание слайда:
Слайд 26
Описание слайда:
Описание слайда: Описание слайда:
Влияние испанской моды на моду в других странах. Другие страны не поддаются испанской моде безусловно, а пытаются - каждая по-своему - сберечь и утвердить национальное своеобразие. Италия предпочитает дорогие ткани типа парчи, более светлые краски, изящные узоры кружев, пытается «разрыхлить» чрезмерно жесткие формы. В Германии, где господствующие сословия принялись чересчур охотно подражать испанским образцам, бюргерство старается следовать отечественной традиции - отчасти и под влиянием правительственных «уставов о платье» и «законов о роскоши», ограничивающих чрезмерное великолепие одежды придворных определенными рамками.
Слайд 30
Описание слайда: Описание слайда:
Стильное свадебное платье в Испанском стиле. Стильное свадебное платье в Испанском стиле.
Цель урока: закрепление лексики по теме «Одежда».
Задачи:
- Образовательные
:
- углубление и расширение знаний учащихся по теме «Одежда»;
- применение полученных знаний в практической деятельности;
- активизация лексического материала по теме.
- Развивающие
:
- развитие памяти, внимания, мышления;
- развитие познавательного интереса;
- развитие языковых способностей, развитие монологической речи.
- Воспитательные
:
- воспитание интереса и положительного отношения к изучению иностранного языка.
Ожидаемый результат: ученики должны вспомнить ранее изученную лексику по теме, проверить уровень своих знаний в ходе выполнения заданий, развить навыки монологической речи.
Используемые методы:
- метод наглядности;
- метод многократного повторения;
- коммуникативный метод.
ХОД УРОКА
1. Организационный момент
Учитель : “Buenos días. Sentáos. Hoy el tema de nuestra clase es «La ropa». Alguién sabe qué es «la ropa» en ruso?
Один из учеников переводит слово – «одежда»
Учитель : “Muy bien. Recordáis algunas palabras? Qué palabras?
Ученики называют слова, которые они помнят по теме.
2. Активизация лексики
Учитель : “Ahora vamos a recordar todas las palabras. Si no recordáis algunas palabras escribídlas en vuestros diccionarios.”
| Слайды 2-7 | |
Учитель: “Recuerda las fotos” |
|
Учитель: ¨¿Qué falta? |
|
Слайды 11-13 |
|
Слайды 14-17 |
Ученики видят картинку и должны вспомнить ее название. |
Учитель: “Recuerda las fotos” |
|
Ученики должны запомнить картинки на слайде |
|
Учитель: ¨¿Qué falta? |
|
Слайды 21-22 |
Ученики называют отсутствующую картинку. |
Слайды 23-27 |
Ученики видят картинку и должны вспомнить ее название. |
Учитель: “Recuerda las fotos” |
|
Ученики должны запомнить картинки на слайде |
|
Учитель: ¨¿Qué falta? |
|
Слайды 31,32 |
Ученики называют отсутствующую картинку. |
Слайды 33-37 |
Ученики видят картинку и должны вспомнить ее название. |
Учитель: “Recuerda las fotos” |
|
Ученики должны запомнить картинки на слайде |
|
Учитель: ¨¿Qué falta? |
|
Слайды 41-43 |
Ученики называют отсутствующую картинку. |
Слайды 44-48 |
Ученики видят картинку и должны вспомнить ее название. |
Учитель: “Recuerda las fotos” |
|
Ученики должны запомнить картинки на слайде |
|
Учитель: ¨¿Qué falta? |
|
Слайды 52-54 |
Ученики называют отсутствующую картинку. |
3. Закрепление лексики
Слайды 55-56
Ученики должны описать картинки (сказать, что носит девушка, что носит юноша).
Учащиеся рассказывают, какую одежду они носят, когда холодно, а какую – когда тепло.
4. Контроль понимания. Работа в парах
Ученики рассказывают друг другу, что на них надето.
Учитель : “Qué lleva tu compañero?
Учащиеся должны рассказать, что надели их одноклассники.
5. Подведение итогов урока
Учитель : “Hoy hemos repasado muchas palabras. Hay palabras nuevas? Hay palabras que habéis olvidado?
Ученики называют новые для них слова и те слова, которые они забыли, но в ходе урока вспомнили.
Учитель напоминает, что слова необходимо еще раз повторить.
Cлайд 1
Russian national costume Natalya Akatova school #1694 Moscow, Russia 2008\2009 school year teacher: Elena Makhovikova “Portrait of Unknown Peasant Woman in Russian National Costume” by I. Argunov (1784)Cлайд 2
Items of clothes 1. Kokoshnik 2. Kosovorotka 3. Perednik 4. Sarafan 5. Kaftan 6. Tulup (or polushubok) 7. Poneva 8. Porti 9. Onuchi 10. Lapti 11. Valenki
Cлайд 3
Kokoshnik Kokoshnik is the most common type of festive headdress. It was worn in 14th - 19th centuries. Kokoshnik could be pointed or round. It was tied at the back of the head with a ribbon in a large bow. Usually it was decorated with gold, silver, pearls and decorative stones. Because of this it was very expensive and it was handed down from grandmother to granddaughter.
Cлайд 4
Kosovorotka (or Rubakha) Kosovorotka is a type of peasants’ shirt with long sleeves. Kosovorotka could be worn every day and on special occasions. Men’s shirts were to their knees and women’s ones were to their ankles. Kosovorotka was worn many centuries. It was made of white, blue and red cloth and decorated with contrast elements.
Cлайд 5
Perednik Perednik (apron) served to keep the clothes (especially dresses) clean and protect them from dirt. It was worn by peasants. Women used it in the kitchen or in the garden. When they worked outside they wore aprons made of coarse fabric. Not only women wore peredniks. It was used by men too. For example blacksmiths wore leather peredniks. On holidays it was a decoration with patterns typical for the region.
Cлайд 6
Sarafan Sarafan (pinafore) was worn by girls and young women. It is a long sleeveless dress covering feet and having the form of a high skirt with straps buttoning in front. It was worn in 14th-18th centuries. Sarafan was typical for Russian north, especially Archangelsk and Vologda province. Peasant women wore sarafans during the workdays and on holidays. In the end of 18th century it became very popular all over the country. It could be lilac, cherry blossom, raspberry pink, blue and yellow and was made of taffeta. Petty bourgeois and merchant women wore sarafans too.
Cлайд 7
Tulup (or Polushubok) Tulup or polushubok was one of the most important items of clothes in Russia. In winter both men and women wore sheepskin overcoats usually with fur on the inside. It could be also made of hare fur. Rich people wore a long fur coat named “shuba” made of sable, fox or beaver fur. People put on fur coats not just in winter but in hot summer days as well to show how rich they were.
Cлайд 8
Kaftan The word “kaftan” came from Arabic language and meant “man’s dress” It was worn in the medieval Rus. A typical kaftan was with long sleeves. In winter people put on kaftans with very long sleeves instead of gloves. There were different types of kaftans for different occasions. For example: home, rain, riding, festive kaftans and others. They were made of velvet, taffeta, satin, etc. Festive kaftans were made of expensive fabric and decorated with gold and silver buttons, pearls and jewel stones.
Cлайд 9
Poneva Poneva is a woolen three-piece skirt, made of home-made cloth, usually checkered or stripped. It was ornamented with embroidery, lace, spangles and beads. Poneva was as typical item of Russian women’s costume as sarafan. Fragments of it were found in Slavic barrows of 10-13th centuries. It was worn by married women. There were different patterns and design depending on the region.
Cлайд 10
Porti Porti are men’s trousers made of rough linen. They were long, not wide, narrowed down to ankle. They were fixed with a string tied around waist. Rich people wore woollen and even silk porti. They tucked their porti into their boots. Peasants wrapped their porti with onuchi and put on lapti over them.
Cлайд 11
Lapti (bastshoes) Lapti are bast shoes which were worn over homespun onuchi (narrow strips of cotton). They were spread in Rus in old times. Lapti were used in the countryside up to 1930s. They were made of lime-tree, elm, or birch bast. Lapti were tied to legs with cords twisted from the same bast. They were not made in all regions but they were worn everywhere. Lapti were a type of “currency” and an item of trade.
Cлайд 12
Onuchi Onuchi are long narrow strips of cloth up to 2 meters in lengths over which lapti were worn. They were different colours: white, black or brown. Peasant wore them. Onuchi became a prototype of modern socks. They wrapped feet and shins. In summer people wore onuchi made of linen or hemp cloth. In winter they were woolen ones.
Cлайд 13
Valenki Valenki are traditional Russian winter footwear. In Russian language the word “valenki” means made by felting. Valenki can be white, black or grey. They are made of sheep wool and are worn on frosty days for walking on dry snow. There is some evidence that Russian people began to make valenki in Nizhegorodskaya province in the end of 18th century. Perhaps they became “grandchildren” of Asian nomads’ felt boots. Valenki are still worn in Russian villages.
Cлайд 14
Many thanks for your attention! Bibliography and recourses Андреева А.Ю. Русский народный костюм. Путешествие с севера на юг, «Паритет», 2005. Поникарова Н.М. Москвоведение. Здравствуй, Москва!, АО «Московские учебники», 1999. Кокшайская О.Н.«Предметный мир культуры», МИРОС, 1994 A.P.Vaks “The Spirit of Russia”, «Детство-пресс», 1998 V.Evans “Click on Russia”. Culture Clips-2, Express Publishing-Centercom, 2003 http://en.wikipedia.org/wiki/Kokoshnik 01.01.09 http://sarafany.narod.ru/2i.htm 01.01.09 Picture 1: www.agniart.ru 16.12.08 Picture 2: www.goldmoscow.com 16.12.08 Picture 3: http.//forum.sevastopol.info 16.12.08 Picture 4: www.remeslonarod.ru 18.12.08 Picture 5: www.vor.ru 16.12.08 Picture 6: www.narjad.narod.ru 16.12.08 Picture 7: http.//xpomo.com 21.12.08 Picture 8: www.anastasia.ru 16.12.08 Picture 9: www.reenactor.ru 16.12.08 Picture 10: www.p-a-s-m.ru 16.12.08 Picture 11: http.//ill-777.narod.ru 21.12.08 Picture 12: www.ruvr.ru 16.12.08 Наталья Акатова ЦО №1694 Москва
